Многие пользователи интернета интересуются, как написать песню самостоятельно, без чьей-то помощи. В этой статье будут рассмотрены основные моменты этого процесса. Также стоит поговорить и об основных ошибках.
Вдохновение приходит в те моменты, когда душа поет от переполняющих ее эмоций. Чаще всего это происходит от любви. В данной статье рассмотрим методику написания не только любовной песни. Технология подходит под практически любой жанр. Но на романтической тематике остановимся подробнее. Состояние влюбленности – это самое лучшее время для написания песни.
Начинаем более углубленно разбираться, как написать песню про любовь. У новичков обычно возникает вопрос что первично – музыка или слова. Единого мнения на эту тему нет. У кого-то лучше получается писать музыку под существующие стихи, кто-то просто идеально подбирает рифмы. Среди профессионалов каждый занимается своим делом.
А так как эта статья пишется не для профессиональных поэтов и композиторов, то Вам следует решить, сможете ли Вы самостоятельно осилить весь процесс? Начинать нужно именно с оценки своих возможностей и способностей. Если Вы не боитесь возможных трудностей – это хорошо. Но с другой стороны, сколько бездарных исполнителей и композиций можно увидеть и услышать на нашей эстраде. Жаль, что не все вовремя могут догадаться, что занимаются не своим делом.
Считаем, Вы уверены в своих силах и в наличии таланта. Уверены, что сможете осилить написание песни про любовь для своего избранника (избранницы). Если у Вас уже имеется некоторый опыт в поэзии или музыке, продемонстрируйте свои достижения знакомым и попросите их оценить свое творчество.
Как необходимый минимум принимаем присутствие у Вас чувства ритма, пусть и небольшие, но познания в нотной грамоте, неплохие умения рифмовать. И, наверное, самое главное, Вы легко обучаетесь новому делу.Не стоит надеяться на всяческие ресурсы, помогающие автоматически подбирать рифмы. Для получения хорошего результата писать стихи следует самостоятельно. Вряд ли Вам удастся написать песню про любовь без элементарных знаний нотной грамоты. А процесс обучения музыке может не только затянуться, но и вообще отбить желание творить.
Затем стоит задуматься об музыкальных инструментах. Синтезатор или гитара. Даже простая композиция в стиле панк-рок требует наличие инструмента. Следует приобрести или скачать в интернете программу, позволяющую работать с аудиофайлами. Подходящим вариантом будет программа Fruity Loops Studio ,поищите ее. Хорошо, если имеется диктофон. С его помощью можно значительно быстрее понять, как написать песню. На диктофон диктуются стихи или записывается музыкальная импровизация. Приспособление можно включить в любой момент и напомнить себе какие-то строки или гитарные рифы.
Всем необходимым запаслись. Теперь о тематике песен. Любовь – это востребованная тематика во все времена. Но не всегда подобные нотки звучат в душе. Иногда бывает, что на сердце накатывает грусть или печаль. От этого и следует отталкиваться.
После определения тематики, приходит черед идей в совокупности с подходящим настроением. Кто-то называет это созидательным настроем, кто-то вдохновением. Но суть дела не меняется от названия. Для этого можно послушать внимательно другие песни похожего жанра. Обратить внимание на игру слов, на музыкальные переходы и ритмику звучания. Со временем, где-то внутри начнет формироваться Ваше будущее детище. Но не стоит полностью копировать куски чужого произведения. Плагиат не только не интересен никому, но и может привести к плачевным последствиям.
Есть один интересный способ как написать песню про любовь новичку. Отберите с десяток композиций похожего жанра и включите их одну за другой с повторами и перемешиванием порядка воспроизведения. И долго – долго слушайте. Когда терпение подойдет к концу (а рано или поздно это случится) переключитесь на совершенно другой жанр, типа хеви-металла, или еще чего-то подобного. В голове должен возникнуть некоторый контраст. Постарайтесь в каждом стиле выделить интересные моменты как музыкальные, так и текстовые. Смешение разнообразных жанров может дать неожиданный эффект.
После наполнения до краев сосуда Вашего вдохновения, возьмите в руки бумагу с ручкой или музыкальный инструмент, и загляните внутрь себя. Наверняка там будет что-то интересное и достойное того, чтобы выставить его на суд слушателям.
Что такое песня по своей сути? Это чувства и переживания, выплеснутые наружу при помощи музыки и стихов. Но даже и не в сочетании, а по отдельности они могут существовать. Если Вам в это время хочется что-то высказать в рифмованной форме – садитесь за стол, берите в руки перо и смело доверьте свое эмоциональное состояние бумаге. Если Вас потянуло на музыку, то гитара или клавишные уже готовы предложить свои услуги. Только вперед и только творить до тех пор, пока не поймете, что полностью выдохлись. Признаками этого может служить не только физическая усталость и резь в глазах, но и путающиеся мысли, повторения и ошибки. Отчаиваться не стоит. Муза снова и снова будет приходить к Вам. Отдохните, и начинайте все заново.
Понять, как написать песню – не сложно. Гораздо сложнее написать песню про . Не один и не два раза придется перечитывать свое творение, что-то переделывать, какие-то слова менять на другие. За один присест написать полностью песню можно, только если очень сильно «накипело». Но так получается очень редко и не у всех.
Еще одна распространенная ошибка, которую допускают новички, когда пытаются написать песню про любовь. Через некоторое время творение начинает казаться бредом и бессмыслицей, глупостью и банальщиной, а то и вообще плагиатом. Не стоит торопиться с удалением своих произведений. После творческого подъема обычно бывает некоторая опустошенность. Именно ею вызваны все Ваши сомнения в гениальности песни про любовь. Творческие люди знают, что подобные перепады настроения нормальны.
Бороться с таким явлением не сложно. Уберите свои записи подальше. На следующий день Вы посмотрите на все это другими глазами. Свежий взгляд поможет более реально оценить результаты.
И еще один совет. Не стоит пытаться в одной песне рассказать обо всем сразу. Равно как и в одном музыкальном произведении не нужно показывать все свои умения. Много хорошего – это уже плохо. Не пишите в песне про любовь сложные словоформы и витиеватые фразы. Не зря говорят «Все гениальное – просто».
Хочется надеяться, что прочитав эту статью, Вы поймете, как написать песню . Не важно, какому жанру и тематике будет принадлежать творение. Главное, чтобы стало понятно, какие этапы предстоит пройти на пути к собственной песне. И не стоит бояться показаться смешным. Показывайте свои творения знакомым. Вполне возможно, что в ответ услышите фразу «Как жаль, что ты раньше этим не занимался (занималась). Получилось очень даже клево!» Ну, или что-то в этом духе. Смело начинайте, и все у Вас получится.
Любовные переживания вызывают сильные эмоции и подвигают к стремлению выразить свои чувства тем или иным способом. Чаще всего любовь воплощается в творчестве: влюблённые пишут картины, сочиняют стихи, создают песни о любви.
Когда человек переполнен эмоциями, слова и музыка рождаются сами собой. В случае, когда хочется написать песню о любви, но вдохновения не хватает, можно попробовать сочинить её, руководствуясь определёнными правилами. В качестве примера попробуем сочинить песню про любовь.
Быстрая навигация по статье
Если вдохновение не посещает, текст о любви придётся продумать. Песни о чувствах, несмотря на кажущиеся различия, отличаются определённой смысловой структурой, состоящей из нескольких элементов.
В любовной песне создаётся образ объекта чувств из нескольких составляющих:
В каждом куплете песни последовательно раскрывается каждая из этих составляющих. Автор также может посвятить всю песню какому-нибудь одному качеству возлюбленного.
При обдумывании всех элементов песни необходимо прислушиваться к себе и пытаться понять, какие ассоциации с любовью появляются в воображении.
Когда настроение, объект и переживания продуманы, складывается сюжет песни о любви. Остаётся оформить его в яркий текст с помощью следующих художественных средств:
Когда появился сюжет песни и языковые средства подобраны, написать текст песни становится проще. Чем сильнее настоящие переживания автора песни, тем ярче и искреннее будет текст.
Мелодия песни может возникнуть сама собой при написании текста. Если этого не возникло или мелодия забылась, можно попробовать её сочинить. В этом помогут следующие действия:
Существует распространённое мнение, что начинать сочинение песни о любви следует с заголовка. В этом случае есть риск привязаться к нему, что помешает свободному течению мыслей, поэтому рекомендуется начинать сочинение песни именно с музыки или текста.
Анастасия Сергеева
Поиски универсального способа, как написать песню идеально, вряд ли к чему-то приведут; посмотрите даже на авторов признанных музыкальных шедевров — это все разные люди с отличающимся жизненным опытом, чувствами и мировоззрением, что играет важную роль в создании музыки. Но определенные технические приемы написания песен все же существуют. Какие именно — читайте далее.
Первый подход подразумевает написание текста, а затем накладывание на него музыки. Некоторым этот способ кажется непростым, ведь не каждое стихотворение можно красиво положить на музыку. Кому-то, наоборот, нравится этот способ больше, так как в готовом тексте потом легче музыкально подчеркнуть какие-то ключевые моменты.
При втором подходе на первый план выходит создание музыки, в то время как вместо текста автор может использовать бессмысленный набор слов с целью временно заполнить вокальную партию и правильно аранжировать песню. Именно таким образом Пол Маккартни написал всем известную песню «Yesterday»: мелодия пришла к нему во сне, поэтому он решил ее поскорее написать, наспех придумав текст под названием «Scrambled eggs» («Яичница-болтунья»).
Нет смысла ограничивать себя только одним из этих подходов — пробуйте оба, чтобы понять, какой вам удобнее. Единственное, что, начав с текста, вам нужно будет сразу подумать над темой композиции, а начав с музыки, написать под нее текст соответственно настроению композиции — грустный или веселый.
Подумайте, какая тема могла бы быть действительно интересна слушателям? Иногда люди слушают даже не самые удачные в музыкальном и вокальном плане песни просто потому, что им близок сам смысл, который она в себе несет.
Если вы решили написать песню в жанре электронной или поп-музыки, не пишите о слишком сложных вещах, которые будет трудно понять. Для таких направлений, как правило, наиболее характерны темы любви и развлечений.
В стиле кантри и блюз часто пишут тексты с элементами самобичевания и жалоб на жизнь. В хип-хоп текстах обычно встречаются показательное тщеславие, бытовая, сексуальная, а также социально-политическая тематика. Довольно разнообразны в этом плане стили рок-музыки — здесь встречаются самые разнообразные темы, от любви до социальной сатиры.
Название песни — слово или строка, которая почти всегда встречается в самой песне, чаще всего в припеве, заставляя слушателя хорошенько ее запомнить. Хорошее название должно как бы суммировать всю песню целиком, выражая ее главную мысль.
Хороший заголовок не должен быть длинным — от одного слова до пяти. Наиболее характерно это для жанра поп-музыки, где названия по определению должны быть лаконичными и запоминающимися, чего длинное название в большинстве случаев гарантировать не может. Зато во многих стилях рок-музыки это вполне приемлемо: длинные заголовки песен стали фишкой таких групп, как, например, The Smiths и Fall Out Boy.
Кому-то проще сразу придумать название, а затем написать под него текст, а кто-то сначала пишет всю лирику целиком, и уже потом думает над заголовком — выбирайте, как вам удобнее.
Самый распространенный принцип построения песен — куплет-припев-куплет-припев-бридж-припев.
Но есть еще варианты: куплет-припев-куплет-припев-припев; куплет-куплет-припев-куплет-припев-бридж-припев; куплет-куплет-бридж-куплет; куплет-припев-куплет-припев-куплет-припев-припев — именно из этих нескольких элементов состоят практически все успешные песни.
В куплетах, как правило, раскрывается тема композиции, ее сюжет, который в итоге подведет слушателя к названию; мелодия каждого куплета одинаковая, а текст разный.
Припев — самая яркая и динамичная часть в песне. Он отличается от куплетов и мелодически, и гармонически. Неудачный припев может испортить всю песню.
Часто перед припевом идет так называемый предварительный припев (Pre-chorus), который иногда называют переходным мостиком или развитием. Его функция заключается в том, чтобы подготавливать слушателя к самому припеву.
Вставка, которая соединяет две части в песне, например, второй куплет с припевом и третий припев, называется бридж (Bridge). Он используется как пауза перед финальной частью трека и мелодически отличается от куплетов. Он не всегда содержит в себе текст и может исполняться в виде инструментального проигрыша.
Какую структуру выберет автор, зависит от его личных предпочтений, от темы, которую он стремится раскрыть, от настроения, которое хочет передать. Обратите внимание на структуру популярных и своих любимых композиций, возможно, это поможет определиться с вашей песней.
Чтобы написать музыку к песне, понадобится научиться играть на одном из музыкальных инструментов, например, на пианино или гитаре — самых распространенных инструментах, которые используются для первичного создания мелодии.
После того, как вы придумали мелодию, нужно заняться ее аранжировкой. Аранжировка — это аккомпанемент к основному мелодическому ряду. Именно аранжировка делает песню многогранной, объемной и широко звучащей.
Впрочем, осваивать игру на музыкальном инструменте не обязательно, если весь процесс создания аранжировки вы хотите доверить профессиональному музыканту. При наличии развитого музыкального слуха вам будет достаточно лишь сочинить главные мелодии композиции и записать их на диктофон аранжировщику, который и будет потом иметь дело с этим материалом.
Если же вы хотите самостоятельно контролировать аранжировку, вы должны как минимум понимать, что такое мелодия, гармония, ритм, секция баса, обладать некоторыми знаниями о жанрах и стилях музыки, знать их ритмические и фактурные формулы.
Аранжировка песни начинается с определения музыкального стиля. Возможно, впоследствии вы добавите в нее элементы других стилей, что вполне закономерно, так как в своем чистом виде музыкальные направления теперь встречаются не так часто, но сейчас ваша цель — определиться с основным вектором движения.
Для разных стилей музыки характерно и использование разных инструментов, к примеру, для рок-музыки это звучание электрогитар и ударных, для кантри — акустическая гитара, скрипка и банджо, а электронную музыку сейчас вообще можно полностью написать с помощью специальных программ на компьютере.
При выборе музыкальных партий для вашей песни стоит учитывать и особенности будущего вокала, чтобы обилие разных инструментов не заглушало его.
Помните: если вы не делаете кавер-версию, а пишете собственную песню — плагиат недопустим. Конечно, некоторые мелодии получаются похожими друг на друга случайно, да и нот в мире, как говорится, только семь, но умышленное заимствование идей становится очевидным всегда.
Забирай себе, расскажи друзьям!
Читайте также на нашем сайте:
Показать еще
Бывало ли так, что вы слышали где-то хорошую песню и думали: «Как здорово было бы ее сыграть!». И действительно, зная основы нотной записи, можно открыть для себя бесконечные музыкальные возможности. Как выучить ноты - узнайте в нашей статье.
Итак, как сочинить текст песни? Что же должен знать будущий композитор для того чтобы сочинять качественную и душевную лирику? Прежде всего, определимся с пониманием предмета: песня – это взаимодополняющее ритмическое сочетание слов с музыкой, эмоциональная окраска которой подчеркивает смысл текста песни. Основные составляющие песни – музыка, слова, их сочетание.
Обычно композитор оказывается в одной из трёх ситуаций:
В любом случае, ключевым моментом является ритмика будущей песни, а также её разбивка на смысловые части. Очень важно добиться гармоничного сочетания ритма музыки и смысловых структур текста – чтобы музыка переплеталась со словами и выгодно их оттеняла. При этом нельзя забывать про полёт души автора, вдохновение, таким образом, держать баланс между конструктивизмом и душевностью.
Жанр, стиль музыки, в которых будет написана песня – конечно же, зависят от музыкальных предпочтений, мировоззрения автора. Но прежде всего – надо очертить перед собой цель, которую будет преследовать будущая композиция, определиться с целевой аудиторией.
В построении песен музыкальных направлений мейнстрима на данный момент существует 2 конструктивных подхода. Это стихотворная форма подачи материала, при которой слова «распеваются» по музыкальной основе, и речитатив. В первом случае рекомендуем обратить внимание на в строчках текста. Во втором случае текст просто вписывается в композицию опираясь больше на её ритм, чем на мелодическую составляющую. Выбор между этими двумя подходами почти полностью зависит от выбранного музыкального стиля песни.
К примеру, современная поп-музыка, шансон, народные песни используют «пение» текста, когда слова неотделимы от мелодии. С другой стороны, такие жанры, как рэп, хип-хоп, ритм-энд-блюз используют наложение текста на ритм – секцию, используя мелодию песни исключительно как элемент оформления композиции.
Говоря о содержании и идейном наполнении песни, ее следует рассматривать как своего рода произведение литературы – ведь именно литературе присущи понятия «тема» и «идея» . Каждый композитор должен уметь в содержании текста, образующем тему, доступно и выразительно преподнести слушателю ту идею, которую он хочет выразить данной композицией. Поэтому, задаваясь вопросом, как сочинить текст песни, нужно понимать, что основная цель – это выражение определённой идеи, а содержание текста – это только инструмент для достижения этой цели.
Несмотря на то, что творчество – понятие чаще иррациональное, его плоды для удобства восприятия должны иметь форму. В текстах песен это – структура. Как всем известно, выделяют 2 основных структурных единицы – куплет и припев, между которыми возможны (но необязательны) связующие вставки.
С точки зрения содержания текста, в куплетах должен излагаться основной смысл, а в припеве – главный слоган, идея песни. При этом припев должен быть мелодически и эмоционально ярко выделен. В классическом варианте происходит чередование структурных единиц, и, как показывает опыт, такая схема – наиболее удобна для восприятия.
И все же, несмотря на все рамки, правила и рекомендации, главное, что делает песню запоминающейся – это личная изюминка автора. Это его оригинальность, полёт вдохновения, заставляющий слушать песню снова и снова. Индивидуальная выразительность должна быть в тексте каждой композиции, какого бы жанра или стиля она ни была.
О том, как сочинить текст песни быстро и легко – буквально прямо сейчас, смотрите в этом забавном видео. Восхищайтесь лёгкостью и помните, что ценным в мире творчества является и то, что проще простого!
